雷诺阿晚年油画（欣赏绘画大师雷诺阿的女人油画）

其实，要画好一幅油画作品，并没有想象中的那么难，也没有像现在一些画家说得那么不简单，客观地讲，油画本身就是可以自学的，

只要抓住“色彩”这个核心载体就行了，有关“色彩”的各种属性，是可以通过死记硬背，之后就熟能生巧了，

雷诺阿油画

再之后就走进大自然中去寻找了解“色彩”，它们都是有生命力的，可以反映人、物的情绪，让人、物有生命特征，

我们可以像19世纪的法国画家雷诺阿那样，走进大自然中寻找色彩、了解色彩，如果是画女人像，那可以把女人也带到大自然中，

雷诺阿油画

我们可以试着了解雷诺阿笔下的女人油画，首先，整幅画作里的色彩很柔和而又鲜艳有度，无论是暖色系还是冷色系，都是如此，

要达到色彩柔和的状态，就是在调色或创作时，不要用力过猛，尽可能让笔触的力度柔软些，

线条的运行缓慢些，参照光线下的人物模样，一笔一画地完成创作，

自然光线强的地方，色彩就较为鲜艳；自然光线弱的地方，色彩就较为沉静，不会光芒显露，这不是暗淡，

雷诺阿油画

雷诺阿的油画虽然色彩很多，但是不同色彩之间的相互交融显得很柔缓，没有造成强烈的视觉冲突，也就是没有或明或暗的极端对比，

仔细看，能发现，画面的背景空间，没有很鲜明的图案造型，无论是在室外，还是室内，都是如此，

如果是室内的桌椅，也只是描绘了大概的轮廓，粗犷线条的轮廓，

雷诺阿油画

形象地说，是物象的纹理，比如桌子椅子是用木材做的，画家只是描绘出木材的纹理，

没有将桌子椅子用力的写实化，户外的花草树木也是如此修饰，

按风格来讲，这是印象主义画风，所谓“印象”，就是呈现出物象给人的印象阶段——印象中的样子，并非是就在眼前看到，

雷诺阿油画

虽说画家是参照真实物象的样子进行创作，但却是用印象手法将真实物象在画面中呈现出来，这是在现实空间与记忆场景切换，

其次，画面中的主体女人，个个都是体态丰盈，身形健壮，肌肤纹理也很真实，面目神态表情也很清晰，丝毫不像是印象中、记忆中的模样，

雷诺阿油画

而是极具肉感的女性，极具肉感美。仔细看，还能发现，女人的服饰也都是暖色系，肌肤发饰也是暖色系，于是整个形象显得热情如火，

偶尔带些忧愁的情绪，不过，肢体动作却很洒脱，有的女人手拿着扇子，有的女人手捋着头发，有的女人昂首挺胸正视着前方……，

雷诺阿油画

每一个洒脱飘逸的动作，让原本“印象式”的背景场景，多了几分真实感，也就是整个画风趋向于写实，或者说这是写实中带印象的风格，既印象又写实，

事实也是如此，画面的主体女人，身上的色彩已塑造出了饱满的空间立体感，粗糙的笔触之中，显露出女人细腻的肌肤，

雷诺阿油画

值得注意的是，女人的身躯造型，略显得有些扭曲，不够匀称协调，无论是肩膀，还是脸蛋或是手部，都是如此，整体上就像个色块，

并没有表现出线条的流畅，这是画家有意将色彩“夸张化”了，在色彩中又体现出光与影之间的互动，让画面中的色彩更有律动感，

如同被太阳光线笼罩一般，因此，整个画面中的人物场景，既印象又写实，形成统一的柔和画风。

雷诺阿油画

,