哪些明星给梦华录打call（有工资打赏梦华录里的乐工可以很有钱）

最近由神仙姐姐刘亦菲和古装小生陈晓主演的古装偶像剧《梦华录》正在热播中，并且取得了非常不错的网络收视率和豆瓣评分。

网友们在磕剧里俊男靓女的颜值时，剧中的一些故事情节也引起人们热论。不知道各位追剧的小伙伴们，是否对剧中女主角赵盼儿的出场身份印象深刻呢？ 根据关汉卿元杂剧《赵盼儿风月救风尘》改编的国产古装剧《梦华录》开播，剧情背景设定在北宋年间，其中角色之一、琵琶乐伎宋引章，尽管有着“江南第一琵琶高手”的美名，却总因自己是乐工而抬不起头来。

宋朝人记忆里的汴京（现河南开封）——金翠耀目，罗绮飘香。 电视剧《梦华录》中的三位女主：有志向、要自由；有风格、要爱情 ； 有理想、 要自立，她们的追求，或许也是当下的你我要努力的方向。

今天的我们，可以从 《清明上河图》《东京梦华录》《武林旧事》等绘画、文学作品中感受到北宋繁盛的市井经济和市民文化。似乎提起北宋，我们总能想象到鳞次栉比的民居，百肆杂陈的商铺，酒楼歌馆遍设，招牌幡幌满街……如此繁荣的娱乐市场，自然而然也催生了一大批受人追捧的女性乐伎。

“士农工商”四民之外，她们是一种独特的存在——地位卑贱却结交权贵，身家丰厚却朝不保夕，得财不易但散财更快。那么，在北宋“娱乐圈”，这些以声色为业的女子们，到底生活得怎么样？

《梦华录》 是一部依托于宋朝的故事 ，宋朝有一本非常著名的书，叫做《东京梦华录》。是北宋灭亡之后，南宋初年的人写的一本追忆东京的繁华，追忆在北宋首都开封的美好时光的一本书 ，而电视剧的名字就叫梦华录，它取了书名中的后三个字。

被迫世代从乐？一种特殊的惩罚制度

剧中女主人公——赵盼儿的出身是出身乐籍的， 那么乐籍究竟指什么？以及乐籍女子的来源是什么？她的生活状态究竟是什么样的？究竟做着什么样的工作？她的理想和追求又是怎么样的？

乐户就是有乐籍的人户，那么乐籍制度是从什么时候开始的呢？研究认为：乐籍制度是从北魏开始的，所有这些被登记为乐户的这些人，他们的特点是什么呢？

第一：他们是专业的，专业从事声乐和舞蹈。

第二：他们是官属乐人 ，是由官府控制的。

第三：他们是贱民

乐户的意义对中国音乐发展史来讲，是非常重大的。凡是在国家意义上，专业音声形态的创造和使用，大多和这个专业群体息息相关。

乐户：他们既是国家礼乐的承载者，同时他们也为宫廷与官府提供"俗乐享受"。

今天我们提到乐户，提到乐籍，提到乐人的时候，我们往往想到的都是女人，但是我们必须要强调的是：作为一个整体，在乐籍登记的这些乐户，他们其实是“艺兼雅俗”，“人兼男女”的。

“艺兼雅俗”：就是说他们既是国家礼乐、雅乐的承担者，同时他们也为人们提供俗乐的享受。

“人兼男女”：不只有大众所知的伎女，还有很多男性的。

在乐户当中很多是男性的音乐人，比如说《北史》里边记载一个万宝常的乐人，他在南北分立的时候，本来是南方人，他的父亲跟着南朝梁的将军王琳，逃回到北方，到了北齐。后因其父心中一直想着回到江南，事情败露之后，万宝常的父亲被北齐官府所杀，万宝常亦因此株连获罪，配充乐户，成为乐工，变成了一个贱民。万宝常由此成为了一个专业的音乐人，成为了一个音乐大家，后世人称他“妙达钟率，遍工八音” 。

万宝常是个音乐奇才，《万宝常传》中说，有一次他和朋友吃饭，谈论到音调，他突发灵感，就想演奏出来，但身边没有乐器，所谓“以箸扣之，品其高下，宫商毕备，谐于丝竹，大为时人所赏。”就用筷子敲击，定其音调的高低，五音配齐，敲击起来，和乐器一样音调和谐，被当时的人大为赞赏。 “女乐”源于古代乐籍制度，而乐籍制度则始于北魏。《魏书·刑罚志》记载：“有司奏立严制：诸强盗杀人者，首从皆斩，妻子同籍，配为乐户；其不杀人，及赃不满五匹，魁首斩，从者死，妻子亦为乐户。”罪犯和战俘的妻女及后代入籍贱民名册，被迫世代从乐，永世不能除去乐籍身份。甚至后代还未出世，就早已被定上了“乐户”的身份标签，备受社会歧视与压制。千百年来，乐籍都被视为“贱籍”的一种。

秦汉时期也同样有伶、优等音乐群体，即“乐户”的前身，但直至北魏“乐籍”这种惩罚制度被正式确立，一部一千多年的乐户血泪史才拉开帷幕，直到清朝雍正年间被废除。

有人可能会疑惑：世代从乐，岂不就是出身“音乐世家”？从小接受歌舞乐器的训练熏陶、具备较高的音乐技艺，何尝不是一种谋生的好法子？实际上，乐籍人士有别于普通平民百姓，她们诞生于统治者的礼乐声色之需，为宫廷官邸、王宫相府、祭坛神庙、军旅民间、迎神赛社、婚丧嫁娶、风俗节庆等各种场合而服务，不能随便离开当地，丝毫没有人身自由，私自逃离将面临被传檄追捕的风险。

“安史之乱”后，庄园经济日趋解体，乐伎活动逐渐向商业繁荣的城市、集镇、庙会等处转移，宣赫一时的“宫廷大曲”便让位于市肆演出与酒馆勾栏。在文化的转型中，宋朝成为对乐伎最宽容的一个时期。

宋朝乐伎拥有了脱离乐籍的机会。女主角赵盼儿出身教坊，她在九岁时因父罪而没为官奴，进入杭州乐营成为歌舞乐伎，十六岁时因太守的恩令脱籍归良，成为普通老百姓。

政治地位上，宋朝乐伎甚至可以外任为官。连皇帝也承认乐伎们的劳动成果，不再将其视为一种奴隶性质的劳作。据宋史》记载，在教坊各部侍奉了二十年以上且年龄达到五十岁的乐伎，将有机会出任庙令或镇将。尽管这是极为低微的官职，在仕途上也难再晋升，但比起前朝来说，宋朝乐伎的政治地位已有了质的提升。

当然，这种美好的归宿仅限于少数男性乐伎，占据宋朝乐伎半壁江山的“女乐”们，在脱离乐籍后或婚嫁、或经商，默默消失在民间的滚滚人潮之中。

但是这么一个“损益乐器，不可胜纪”的音乐家，居然是一个有乐籍的人。万宝常所创造出来的音乐，是一种很高雅的音乐，就是因为有乐籍，使他“其声雅淡，不为时人所好”，同时他还遭到同行的妒忌——“太常善声者，多排毁之”。这个是之前所说：乐户当中的“人兼男女”， 不仅仅有女人，还有男性的音乐家，而且这种男性的音乐家特别是在朝廷的演奏当中，出现的次数是更多。

在宋朝，宋真宗时期，要求当时的乐工，每个月“随乐转律”，就是每个月改变演奏的声调，可是太常的乐工们做不到，宋真宗就命令懂音乐的官员定期考试，那些个技术娴熟的乐工，考试过后可以加工资，而那些不能够做到的，暂时不给工资，让他们先学习，学完再发工资。

事实上，要求太常的乐工做到演奏精准，其实是非常困难的！

以声色娱人？贱民阶层的女乐群体

《东京梦华录》是开封陷落之后，宋朝人逃到了南方以后，追忆东京的繁华，它带有追忆色彩，所以它不是一个严格的地理书，“梦华录”是为告诉我们对于已经逝去的旧梦的记录，所以他有真实的部分，但是是经过选择的，相对美好的真实的部分。

其中，娱乐业的从业者其实是有着非常突出的地位的，比如书里面回忆的“新声巧笑于柳陌花衢，按管调弦于茶坊酒肆。”对于当时的开封人来说，他们什么时候有机会看到那些著名的伎女呢？ 南宋的画作《歌乐图》生动地展现了宋代教坊官伎奏乐表演的场景，画中甚至还有两名女童乐伎。这幅图与南宋仕女图《瑶台步月图》相似，但画中人物却和典雅高贵的仕女截然不同。

这些女乐身披统一的红背外衣，难道是为了好看？在许多史料记录中，宋代官伎都以红衣出场，“库伎之挣净者，皆珠翠盛妆，销金红背”，有的富豪家“侍姬十数辈，皆顶特髻，衣红宽袍，如州郡官伎”。但从历史渊源来看，红衣正是罪奴的遗制。古人有用丹书、赤纸记录罪隶乐籍的传统，囚徒也身着楮衣(赤红色的衣服)。由此可知，尽管宋朝乐伎社会地位有所改善，身份照旧卑贱。

世俗无形的歧视枷锁，不仅源于乐伎自身所带的罪名，更有人们对“娼妓”的刻板偏见。古代娼妓往往是歌舞艺人，她们以声色娱人，在“色”与“艺”两方面的职能上难分泾渭。乐籍制度肇始后，这两类“贱籍”人群都被纳入乐籍下，因此，虽然宋朝乐籍制度中的女乐是专事乐舞的职业艺人，却始终与声色兼营、献媚男性的“娼”联系在一起。

制度和法律可规定贱民、非贱民，但世俗的观念却难以破除。她们从属于男性，是封建社会的奴仆，是生活在底层的贱民群体。宋朝曾严令禁止官员宿伎，称“喻滥罪”。但地方官往往并不认真查处，一旦因政治斗争而告上法庭，也往往只严厉责罚乐伎一方，宿伎的官员反而不会受到什么处分。

即使是有正式职位、献艺于朝廷的官伎，也可能被地方官视作财产，随意送人。而市伎、散乐等更是地位低下，无法与普通“良民”平等。宋朝士人吴南金殴伤乐伎周惜案发时，法官李可斋根本不听乐伎的诉词，直接断案：“岂以营伎之词，置士于罚？(怎么能因为一个乐伎的话，去惩罚堂堂的士人？)”伤人者未受惩处，被害者周惜反被警告：“如复延纳登门，定行重罚！(再敢上门诉告，小心我重罚你！)”乐伎地位之卑，由此可见。

尽管在宋人的观念上，乐伎身在社会金字塔的最底端，但这并不妨碍乐伎成为一个颇受官方和民间欢迎的职业。北宋的民俗活动中，常常雇佣乐伎，尤其是春社、秋社、端午、重阳等节令仪式，北宋乐伎不仅在社会关注度上得到提升，在演艺市场上也大有用武之地。

值得一提的是，宋朝之前，乐伎的后代只能承袭家业，别无选择，但宋代乐伎的身份却不再影响子孙后代。《宋会要辑稿》记载：“国家开贡举之门，广搜罗之路……如工商、杂类人内有奇才异行，卓然不群者，亦许解送。”即使是乐伎，也可以参加科举考试、改变命运。例如北宋大臣李定的母亲郜懿就是开封的乐伎。作为乐伎的后代，进士及第的李定仍得到宰相王安石的擢用，出任定远尉、秀州判官等职位。

据《清碑类钞》所载：＂古有官妓，今无之，然有公娼、私娼之分。纳捐于官中，略如营业税，得公然悬牌，可出而佑酒、设宴于家者为公，反是则私。＂

由此可以得出，官妓是由政府直接控制，编籍于教坊，从事歌舞伎艺、卖酒等服务，有时靠出卖色相来维持生计的女子。

主要包括：宫妓、营妓、京师及地方官妓。

堆金积玉？宋代乐伎真的不差钱

在通俗小说和古装影视剧中，乐伎总是以一身华服、穿金带银出场。著名白话小说《杜十娘怒沉百宝箱》，京师名伎杜十娘那“不下万金”的百宝箱，更是引读者好奇——乐伎真的能凭歌舞赚得盆满钵满吗？

靠卖艺堆金积玉，在宋代是有可能发生的。极度不平衡的经济地位与社会地位，是宋代乐伎最大的身份特征。随着商品经济的发展，乐伎这一职业繁荣起来。乐伎不但没有徭役，而且拥有多方面的经济来源，利益之大甚至使市民的价值观产生变化，以致都城“中下户”不惜费尽家财培养亲女为伎。

乐伎中最方便敛财的，是在籍的宫廷官伎，这是一个可以按月领取薪酬的“铁饭碗”。据《武林旧事》记载，宫中伶官月银为十两，由此推测官伎的俸银也不会太低。除固定薪水之外，官伎为官宴服务，每次也有“出场费”。北宋陈襄《州县提纲》提及官宴聚会的花费就曾说：“用伎乐倡优，费率不下二三十婚(串)者。”此外，在宫中表演的乐伎也常常得到官员甚至皇帝的赏赐，赏银往往价格不菲。以至于有官员上奏提议皇帝适度赏赐乐伎，以节省财政开支。由此而言，《梦华录》中的“顶流”花魁张好好能被皇帝和皇后召见，甚至到御前领赏，也是有一定历史依据的。也正因如此，张好好十分满足自己的处境，满怀自信地开导自卑的琵琶乐伎宋引章：“平日里不愁吃喝，文人墨客们捧着，高官贵爵们敬着，你既不需像平常的市伎、私伎那样子，卖身媚俗，也不用像闺阁千金那样处处拘束。整天穿金戴银，呼奴携婢，哪里不如那些升斗小民了。有人一辈子当官，连官家的一面都没见过，而我呢，我才二十三岁，官家和娘娘就亲口夸了我两回呢？”

不同于官伎，民间的乐伎收入则主要依靠酒肆或宴席上客人的打赏。勾栏瓦子是乐伎固定的演出场所，表演都是商业性的，客人进勾栏瓦子要买门票，表演完后还可能有人下台来索钱，这些收入都会分成给乐伎。要是被邀请到官宴表演，乐伎们就乐开花了。因为席上客人不是士大夫就是富豪，出手阔绰自然不言而喻。

“一曲清歌一束绫，美人犹自意嫌轻”这句诗就出自于宋真宗时期重臣寇准的侍者口中。寇准喜爱饮酒，酒宴上必传唤乐伎，唱歌一曲即赠绫缎一束，即便如此，乐伎还是嫌寇准太抠了。宋哲宗在尚书吕公著的府第举办御筵，则直接赏赐了教坊乐伎一百串银钱。

乐伎这么富裕，和她们专心“搞事业”也有一定关系。对于乐伎而言，唯利是图似乎是一种理所当然的工作常态。一来，乐伎的青春非常短暂，不得不为自己的将来筹谋，赚取赎身费与足以养老的储备；二来，她们也需要大量的金钱，用以维持豪华奢侈的日常生活。正如名伎金玉蟾所言：“吾辈平康生活，大抵贵富贱贫，虽家有铜山，亦不能满无底之壑。”

能够脱籍另谋生计、后代可以参加科考、婚配不受限制......北宋乐伎在法律制度上似乎有了更多保障，但社会地位依旧与前朝相似，属于四民之外的贱民。部分乐伎凭借其经济实力与较贫困的宗室联姻，可以改换门庭；嫁入士人富家，则成为大多女乐心目中的理想归宿，但其卑贱的身份地位往往把理想冲为泡影。无论是具备卓越的艺术才华，还是坐拥万贯金银生活优渥富庶，在男权占据绝对统治地位的封建社会，乐伎依旧被世人视为草芥之辈。

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