写一段刻骨铭心的爱情故事（一生温柔缱绻写黄昏）

这个诗人的一生温柔缱绻，虽官场失意，却以诗抒情，自有一番诗意。

他写黄昏，写爱情，总能在细微处直击人心，有柳暗花明的感觉。

李商隐是晚唐乃至整个唐代，为数不多的刻意追求诗美的诗人。其诗构思新奇，色彩瑰丽，尤其是一些爱情诗和无题诗写得缠绵悱恻，优美动人，广为传诵。

1.读《登乐游原》，感悟幻灭与眷恋的纠缠

向晚意不适，驱车登古原。

夕阳无限好，只是近黄昏。

这首诗只有二十个字，可是一下子就能感觉到岁月已经走到了晚唐。

晚唐的“晚”也不仅是说唐朝到了后期，也有一种心理上结束的感觉。个人的生命会结束，朝代会兴亡，所有的一切在时间的意义上都会有所谓的结束，意识到这件事时，人会产生一种幻灭感。

当我们觉得生命非常美好时，恐怕很难意识到生命有一天会结束。当意识到要结束的那天起，就会产生幻灭感。

这首诗的意思是，白天快要过完了，心里有一种百无聊赖的感觉，有一种讲不出理由的闷，有点淡淡的忧郁。这种讲不出来的不舒服要如何解脱呢？驾车去古原上散散心吧，疏解一下愁怀。夕阳很灿烂，但终归是向晚的光线，接下来就是黑暗。

二十个字当中，李商隐不讲自己的生命，而是描写了一个大时代的结束。晚唐的诗也可以用这二十个字概括。已是快入夜的时刻，再好的生命也在趋向于没落，它的华丽是虚幻的。

李商隐的很多哀伤的感觉都是源于个人生命的幻灭，可以说是一种无奈；感觉到一个大时代在慢慢没落，个人无力挽回，难免觉得哀伤；同时对华丽与美又有很大的眷恋与耽溺，所以他的诗里有很多对华丽的回忆，回忆本很一定包含了当下的寂寞、孤独与某一种没落。

我们每一个人可能有有过这样的生命经验，在某一个白日将近的时刻，感觉到某一种说不出来的闷。它绝对不是大痛苦，只是一种很闷的感觉。

当诗人看到“夕阳无限好，只是近黄昏”时，有很大的眷恋，没有眷恋，不会说夕阳无限好，就是因为觉得生命这么美好，时代这么美好，才会惋惜“只是近黄昏”。这两句诗写的是繁华与幻灭，舍不得是眷恋，舍得是幻灭，人生就是在这两者之间纠缠。著名作家蒋勋认为，李商隐就是在唯美的舍得与舍不得之间摇摆。

2.象征隐喻的写作手法，李商隐在《无题》中把它发挥到了极致

李商隐写过很多无题诗。没有其他任何一个中国诗人写过这么多无题诗。为什么叫做无题？因为他根本不是在叙事。如果不是叙事，题目就不重要，而成为一种象征。

李商隐似乎有意地要把自己与社会的世俗隔离开来，在这个过程中，他的内心情感经历了一个不可言喻的转变。这是他对自己生命的一个完成，所以他的孤独、苍凉与美丽都是他自己的，与他人无关。

很多人私下里那么爱读李商隐，是因为其实借着李商隐，我们的私情可以得到部分的满足于疏解。

李商隐爱的对象到底是谁？一个看到荷叶的荣枯都会有感触的诗人，他第一个爱恋的对象绝对是自己。一个真正懂得爱的人，第一个爱的对象就应该是自己。先爱自己，然后再扩大。

李商隐为什么是最好的象征主义诗人？因为在他的诗歌当中，他把自己转化为荷叶了，当他看到“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成”，他讲的已经不是荷叶，而是他自己，这是讲他自己的生命曾经有过青春，将要面临枯萎凋零的沧桑晚年。

相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

相见的时候是多么艰难，分别的时候就更加艰难。尤其是在这暮春时分，东风失去了力量，百花即将凋残。

我对你的爱，对我们彼此之间的感情，就像春蚕，除非死了才停止吐丝——除非死了才会停止对你的爱；就像蜡烛，除非燃尽了最后一寸才不会滴蜡泪——除非我化为灰烬才会不为你伤情。

对于女子来讲，早晨起来揽镜自照，但看愁云惨淡，头发都白了。对于男子来讲，夜晚的时候一个人在院子里散步，吟咏着悲伤的诗句，心中涌起无限的痛苦，感觉到月光是如此寒冷。

这位有情人住得离自己并不远，他们地理上的距离其实很近，但又好似隔了千山万水。希望这首诗、这封信经由青鸟传递到你的手中，传递去我对你的思念。

亚里士多德曾说诗比历史还要真实，我相信每个人、每个时代都有一首诗在等着。这几乎是一种谶语，象征了一个时代的状况，我们完全不能解释为什么晚唐诗人再也写不出“长风万里”这样的句子，好像空间没有办法开阔，生命没有办法辽阔。

李商隐用了很多意象，都是黄昏、夕阳、残花、枯叶这一类的。晚唐的靡丽风格非常明显，他想要为他的时代留下一点证明，虽然不是在春夏般的盛世，可是这个时代也是好的。

见面很难，不见面也很难。私情的对象是谁，没有那么重要。他就是写一个状态，每一个人读到这句诗，都吓一跳，说他怎么在写我。李商隐在写所有的人，因为所有人的情感状态都是这样。他写的是生命里面的两难。

象征最了不起的地方，是它描述的不是狭隘的情感，而是可能让我们在不经意间忽然有所感受。李商隐写的春蚕到死与蜡炬成灰，更大的意义是说生命必须要为自己找到一个值得付出的对象。有这样一个对象，生命怎么去受苦，都是快乐。在这种付出中，生命会饱满，获得意义，如果找不到这个对象，反而是悲哀的。

知道了这些，我们或许会对李商隐另外一首《无题》中，“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”这一联诗，有更深刻的感受。

3.生命中特别细微的感觉，都被他捕捉到了

这样的句子，在李白的诗里是从来看不到的，比如这首《晚晴》：

深居俯夹城，春去夏犹清。

天意怜幽草，人间重晚晴。

并添高阁迥，微注小窗明。

越鸟巢干后，归飞体更轻。

生命中没有哪一个阶段一定是最好，生命的每一个阶段都可能是好，早晴和晚晴是两种不同的意义。人生的每一个状态都自有它的价值。

李商隐为“晚晴”找到了一个存在的意义与理由。所以他说“天意怜幽草，人间重晚晴”。意思是，好像老天爷有一种特别的眷爱，会重视到这些卑微的生命。人世间也珍惜晚来的好天气。

李商隐生活的时代充满了哀伤、没落、颓废，他希望在哀伤、没落、颓废中找到一点生命存在的理由，所以“人间重晚晴”这个句子才会有特别的意义。

“微注小窗明”，是说诗人坐在窗边读书，窗边的光线非常少，他还是借着小窗的明亮在读书。李商隐的背后一直有晚霞、秋天，有一种晚景，晚景可以是凄凉，也可以从凄凉里面转出另外一种温暖。从这些微光中，会感觉到不可言喻的喜悦。

李商隐对于繁华的回忆，可能是一种喜悦的感觉，甚至比较平静，所以用了“微注”这两个字。一个诗人用到这么细微的字难度是很大的，这其中有一种珍惜。

唐朝很精彩，年轻的时候曾经驰骋沙场的那些人，现在在李商隐的世界里，忽然可以静下来读一卷发黄的诗页，那种感觉其实是非常迷人的。

“越鸟巢干后，归飞体更轻”，南方鸟儿的巢已经晒干了，傍晚归巢时的体态也恢复轻盈了。李商隐要讲的是怎么整顿自己，怎么找回自己生命本体的体验，而不再是向外追逐。

最重要的问题是怎么回来做自己。回来做自己是更大的野心，在所有东西都追求完了以后，这个野心是更难完成的一部分。

再平常不过的事物，在李商隐的笔下，都沾染了一种诗意，并寄托无限美好。

知识小贴士：李商隐，字义山，号玉谿生，又名樊南生，怀州河内（今属河南沁阳）人。晚唐著名诗人，和杜牧合称“小李杜”。开成二年（837年），进士及第，起家秘书省校书郎，迁弘农县尉，成为泾原节度使王茂元（岳父）幕僚。卷入“牛李党争”的政治旋涡，备受排挤，一生困顿不得志。大中末年，病逝于郑州。

好了，李商隐的故事就讲到这里了。下期，又会是谁的故事呢？我们拭目以待。

【洛城旧事】，这里或许有你想见到的人、事、物。

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